Рок-музыка СССР до сих пор остается примером для многих отечественных и зарубежных музыкантов. Артисты, творившие в эпоху цензуры, о которой мы рассказывали в одной из предыдущих статей, умудрялись создавать музыку, ставшую гимном целых поколений. Особенно выделяется среди исполнителей группа, которая смогла сделать свою музыку известной во всём мире. Если «Moscow calling» вы прочитали с характерным мелодичным выкриком – то понимаете, что речь пойдёт о группе «Парк Горького».
Успех группы сложился из двух факторов – музыканты и умелый руководитель, который отлично понимал устройство зарубежной музыкальной индустрии. Стас Намин на примере собственного музыкального коллектива убедился, что советский рок может быть интересен американскому слушателю, и загорелся идеей создания «экспортной» группы. Все происходило постепенно: набор участников, создание образов и разработка уникального музыкального стиля для группы «Парк Горького». В первый состав вошли: Николай Носков – Намин был полностью уверен в том, что никто не подойдёт на роль фронтмена группы лучше; Алексей Белов; Ян Яненков; Александр Маршал и Александр Львов. За музыку отвечал Алексей Белов, а стихи писали зарубежные поэты, так как группа была полностью ориентирована на западного слушателя. Музыкальной основой стал стиль глэм-рок – длинные волосы, кожаные, латексные или карнавальные одежды и яркий макияж. Правда, чтобы сохранить эстетику советской группы, оставили только длину волос, не забыв также о рубахах с народными узорами и специально изготовленными гитарами в виде балалаек. Для продвижения «Парка Горького» были приглашены известные американские продюсеры, каждый из которых лестно отзывался как об идее Стаса Намина, так и о музыке, которую писали участники группы.
Успех группы сложился из двух факторов – музыканты и умелый руководитель, который отлично понимал устройство зарубежной музыкальной индустрии. Стас Намин на примере собственного музыкального коллектива убедился, что советский рок может быть интересен американскому слушателю, и загорелся идеей создания «экспортной» группы. Все происходило постепенно: набор участников, создание образов и разработка уникального музыкального стиля для группы «Парк Горького». В первый состав вошли: Николай Носков – Намин был полностью уверен в том, что никто не подойдёт на роль фронтмена группы лучше; Алексей Белов; Ян Яненков; Александр Маршал и Александр Львов. За музыку отвечал Алексей Белов, а стихи писали зарубежные поэты, так как группа была полностью ориентирована на западного слушателя. Музыкальной основой стал стиль глэм-рок – длинные волосы, кожаные, латексные или карнавальные одежды и яркий макияж. Правда, чтобы сохранить эстетику советской группы, оставили только длину волос, не забыв также о рубахах с народными узорами и специально изготовленными гитарами в виде балалаек. Для продвижения «Парка Горького» были приглашены известные американские продюсеры, каждый из которых лестно отзывался как об идее Стаса Намина, так и о музыке, которую писали участники группы.
Первые выступления имели ошеломительный успех. Клипы в Нью-Йорке, два месяца в топ-15 синглов MTV, совместные выступления с такими известными группами как «Scorpions» и 300 тысяч проданных копий дебютного альбома. Их успех достиг таких масштабов, что в первые 5 лет существования группа получила «Грэмми» в номинации «Самая лучшая новая интернациональная группа». Но, как это часто бывает с рок-группами, долго существовать на сцене у них не вышло. К 98-му году группу покинула бОльшая часть основного состава вместе со Стасом Наминым, из-за чего дальнейшая судьба «Парка Горького» становится предопределена. Вскоре даже Алексей Белов – один из основателей группы – уже не использует это название.
Своим примером «Парк Горького» смогли доказать музыкантам из СССР, что успех бывает не только местечковым и что любая музыка может обрести общемировую известность. Одна из лучших особенностей музыки – вдохновлять и показывать, что ничего невозможного нет. Алексей Белов, даже после распада группы, не остановил свою композиторскую деятельность и продолжил писать музыку. В рамках проекта «Академия современной музыки Алексея Белова и Ольги Кормухиной» музыкант вместе с известной рок-исполнительницей, своей соратницей и супругой Ольгой Кормухиной помогают молодым музыкантам достичь высот и найти свою путеводную звезду в мире творчества. Известные исполнители, которых зритель любит уже многие годы, растят молодые таланты, доказывая, что не только рок-музыка в России будет всегда на высоте! Сегодня – 12 октября – в рамках «Эстафеты рок поколений» пройдёт выступление Ольги Кормухиной, Алексея Белова и участников «Академии современной музыки»: Коралины Корсаковой (группа «KorsaKova»), Майи Сперанской, Сергея Кленских, Алены Компанец (группа «COMPANETS & CO») на сцене ДК имени Горбунова – места, где когда-то начинался путь всех московских рок-звёзд!
Своим примером «Парк Горького» смогли доказать музыкантам из СССР, что успех бывает не только местечковым и что любая музыка может обрести общемировую известность. Одна из лучших особенностей музыки – вдохновлять и показывать, что ничего невозможного нет. Алексей Белов, даже после распада группы, не остановил свою композиторскую деятельность и продолжил писать музыку. В рамках проекта «Академия современной музыки Алексея Белова и Ольги Кормухиной» музыкант вместе с известной рок-исполнительницей, своей соратницей и супругой Ольгой Кормухиной помогают молодым музыкантам достичь высот и найти свою путеводную звезду в мире творчества. Известные исполнители, которых зритель любит уже многие годы, растят молодые таланты, доказывая, что не только рок-музыка в России будет всегда на высоте! Сегодня – 12 октября – в рамках «Эстафеты рок поколений» пройдёт выступление Ольги Кормухиной, Алексея Белова и участников «Академии современной музыки»: Коралины Корсаковой (группа «KorsaKova»), Майи Сперанской, Сергея Кленских, Алены Компанец (группа «COMPANETS & CO») на сцене ДК имени Горбунова – места, где когда-то начинался путь всех московских рок-звёзд!
