Полуночный ковбой (1969)
Драма
Фильм Джона Шлезингера на основе одноимённого романа Джеймса Лео Херлихая. Джо Бак, молодой техасец, работающий посудомойщиком, бросает свою работу и отправляется в Нью-Йорк, чтобы стать «мужчиной по вызову». На первый взгляд, обычная поучительная история о хорошем и плохом, в чём подвох? Фелляция, содомия и садомазохизм. И дело даже не в излишней жестокости фильма, а именно в теме. Фильм снят в поворотный момент в американской культурной и политической истории, когда гомосексуализм всё ещё широко рассматривался как заразная болезнь и страшная угроза для американской молодежи. Фильму почти присвоили клеймо порнографии, но общественная оценка фильма говорила об обратном. Выходя из кинотеатров, зрители оценивали фильм положительно. И всё-таки цензура власти не смогла остановить популярность и признание этой работы. Единственный фильм категории «Х», получивший не один, а целых три Оскара: «Лучший фильм», «Лучший режиссёр» и «Лучший адаптированный сценарий».
Сало, или 120 дней Содома (1975)
Ужасы, драма
Работа Пьера Паоло Пазолини о четырех богатых итальянских либертинах (сторонников либертинизма) во времена фашистской республики Сало. Они похищают 18 подростков и подвергают их четырем месяцам крайнего насилия, садизма и психологических пыток. История состоит из четырех сегментов, вдохновленных Божественной комедией Данте: Преддверие ада, Круг Маний, Круг Дерьма и Круг Крови. Фильм также содержит частые отсылки и несколько обсуждений книги Фридриха Ницше «О генеалогии морали», поэмы Эзры Паунда «Песнопения» и последовательности романов Марселя Пруста «В поисках потерянного времени». Вольная экранизацией романа «120 дней Содома» маркиза де Сада. Интеллектуальное отчаяние режиссера проявляется в каждом образе этого фильма, который все еще трудно смотреть спустя почти 50 лет, отчасти потому, что необычайная красота фильма работает в противовес жестокости его содержания. Фильм был запрещен в нескольких странах из-за изображений насилия, пыток и убийств.
Детки (1995)
Драма
Инди-драма, показывающая группу подростков, которые, похоже, не заботятся ни о чем, кроме развлечений. Телли, главный герой фильма, имеет одну цель в жизни — заполучить как можно больше невинных девушек. Суровое изображение гедонистического поколения, которое не могло быть в чем-то обвинено. От грязного языка, который используют его персонажи, до его удручающего изображения молодежной культуры. Прорыв подросткового кино, выливший все грязные мысли пубертата в одну картину. Нет той идеализированной подростковой жизни, которую можно увидеть в бесчисленных подростковых фильмах того времени. Картина снята и выпущена в разгар эпидемии СПИДа 90-х годов в Нью-Йорке. Осведомленность об этом заболевании подвергалась серьезной стигматизации, многие отказывались проходить обследование, опасаясь связанного с этой темой стыда и общественного порицания. Помимо небезопасных половых актов, фильм затрагивает темы расизма, буллинга и наркотиков — излюбленные темы, романтизированные в множестве других работ, но не здесь. И всё-таки условно хороший конец аоздаст по заслугам героям.
Бруно (2009)
Сатира
Тем, кто оценил «Бората» 2006 года по достоинству, стоит посмотреть эту работу Ларри Чарльза с Сашей Бароном Коэном в главной роли. Комедия без границ, ошеломляюще грубая, жестоко неправильная, многие описали бы ее новомодным словом «кринж», настолько иногда неловко наблюдать события с австрийцем Бруно, мечтающим покорить индустрию моды и стать популярным. Как и в упомянутом «Борате», события зачастую происходят с реальными людьми, не знающих актера и намерений съемки интервью с ними. Это тот момент, когда с каменным лицом говоришь полнейший бред, и думаешь «ну когда же ты уже поймёшь, что я подкалываю тебя!», а человек с максимальной серьезностью подходит к твоим словам. Излишняя карикатурность самого Бруно тоже заставляет всё провернуться внутри. Если гомосексуал, то любитель моды, косметики и экстравагантных нарядов, а если любитель таких нарядов, то обязательно любитель БДСМ. И, конечно, такой же дружок, поддерживающий Бруно во всём. Всё это подано нам с отличным немецким акцентом и манерной интонацией.
Я плюю на ваши могилы (1978)
Ужасы, триллер
Исполненная насилием картина Мейра Зарки о Дженнифер Хиллс, писательнице из Нью-Йорка, которая мстит каждому из своих мучителей после того, как четверо мужчин изнасиловали и оставили её умирать. Известен своим противоречивым изображением жесточайшего насилия. Нет красивой последовательности, это наоборот отталкивает и вызывает отвращение. Сцены напоминают о настоящем ужасе, который происходит ежедневно по всему миру. Мы живем в мире, где девушки сталкиваются с насилием, а потом молчат об этом инциденте и несут в себе мучительные последствия в виде испорченной психики. Девушки должны ходить парами, лишь бы не оказаться одним, одеваться невинно-пахабно, чтобы не назвали вульгарной или серой мышью, да и вообще, чтобы не попасться в лапы и не быть изнасилованным животным под названием «мужчина». Тот факт, что Дженнифер выживает, является свидетельством её огромной силы. Девушка полностью понимает, что собирается сделать, принимает все риски и последствия и всё равно решается. Подливает масла в огонь социальной темы фильма и сама история создания. Она основана на реальных событиях. Режиссер нашёл её в кустах полностью голой, изуродованной, изнеможенной. Фильм является одним из самых жестоких в истории кино.
Обложка
Фото 2
Фото 3
Фото 4
Фото 5